论突破漫画创作的瓶颈

    自上个世纪80年代末，日本漫画登陆中国市场，在不足五年的时间里就彻底征服了中国的青少年儿童，从而迅速培育了数千万日式漫画的忠实读者，和日式漫画的忠实爱好者与模仿者。一种全新的大众通俗文化的表现形式的引进推广，参与国内市场竞争，绝非什么坏事。我们知道，此前中国的少年儿童图书主流市场，基本被名扬世界的中国连环画所密集覆盖，确实有点单调乏味。但是，究竟是什么原因使盛极一时的中国连环画在蜂拥而至的日本漫画前，一夕之间便溃不成军、消失殆尽？反思很多年，大家总结很多要点。而我认为核心问题就是，在电视为主导传媒、电视剧渐已盛行的年代，中国连环画的“语言体系”已经跟不上20年前中国绘画故事图书的时代需要了。伴随电视语言同步成长起来的日本漫画“语言体系”，则完全移植、契合了喜爱新大众文化“电视语言”的受众需求，已更加附合读者在某一特定时代的实际需求“语言体系”，彻底改变了中国新一代十几岁年轻读者的消费习惯、阅读口味、认知体系，从而横腰斩断了中国连环画在十三岁到十八岁这个年龄阶层市场的消费受众。这个具有五年跨度的读者断层被持续了几年后，一个行业的悲剧也就此诞生。失去了养分供输的中国连环画，自然而然地凋谢枯萎，并永远退出了历史舞台。从此，日本漫画在中国绘画故事图书这一具体市场一统天下二十余年。

    三十年河东，三十年河西。二十年后的今天，在绝大多数漫画从业者都未明确理性感知的情况下，一件极其重要且具有转折性意义、振奋人心的大事件，正在人为地、悄无声息地、快速发生着。二十年前发生在中国连环画身上的噩梦，如今正发生在中国的日本漫画及中国日系漫画风格的作品上。一场由中国原创漫画理论研究者、漫画编剧绘制者、期刊图书出版推广者，以及更为参与更为广泛十二、三岁年轻读者共同发起的中、日漫画“语言体系”之战，已经在4年前当“新中国漫画”理论体系开创推广时拉开了序幕。

    低调开创、奋勇拼搏4年后的今天，在漫画编创领域、漫画期刊领域、图书出版领域、泛漫画读者领域，面貌崭新的“中式漫画”已经发起了强势的绝地反攻。以《知音漫客》杂志为代表全新的“中式漫画”闪耀登场，开始引领中国原创漫画商业市场的未来发展方向，成为众望所归的聚焦之点与参照标准。以《知音漫客》为例全新“语言体系”的“中式漫画”，非常强调特定的漫画作品采用与发刊标准：1）全彩色漫画；2）网络时代漂亮可爱的造型特色语言；3）亲民、朴实、大众、通俗、真情的故事内容；4）24页章回体式长篇电视剧的故事叙述结构；5）轻松、幽默、风趣的表演语言；6）浓郁的中国本土价值观审美情趣等等具有鲜明特色的漫画语言符号体系，都已强烈标识出当今新一代的中国原创漫画人意图把中国漫画引向何方？也强烈地标识出未来全新的中式漫画必将完全迥异于日本漫画、欧洲漫画、美国漫画。

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