不过，这些速效措施很容易被其他地方模仿和赶超。国内知名的新锐漫画家姚非拉，刚刚把自己的工作室从北京石景山动漫基地搬到杭州动漫基地，原因很简单，当地的房租更便宜，资金支持也更有力。同为文化部专家组成员的北京电影学院动画学院院长孙立军最近一年多来也是忙得团团转，各地动漫基地上门来寻求合作的人士络绎不绝。杭州、大连、重庆、河北等地都希望能和动画学院建立合作，只要孙输出人才和创意即可，不需要出一分钱，孙立军称，“老动漫”终于第一次尝到了“从乞丐到国王”的滋味。

    金诚认为，这股一哄而上的“动漫园区”热潮，最直接的后果，就是助长了一些企业的短期行为和投机心理。它们乐于在国内几个动漫基地分别注册，甚至在同一个城市的几个园区分别注册，盲目扩张，以套取“政策利差”。但实际上，作为创意工业的动漫业，需要和城市主流经济一起跳动，动漫公司毕竟不是成衣厂，大量的工作室搬到荒僻的郊外，对创意没有多少好处。而且，没有足够的人才作为支撑，动漫产业的发展只能是空中楼阁。

    在金诚看来，中国动漫最缺的不是数字，而是质量。由于尚未找到理想的盈利模式，目前，绝大多数企业仅靠播出不足以收回制作成本。政府根据播出情况给予一部分奖励是好事，但这一政策本身具有很大的局限性。此前，广电总局规定，各地动画频道黄金时间不得播放引进动画片，这使得全国每年的动漫播出需求在26万分钟左右，而2006年全国电视动画总产量才82326分钟。这意味着，只要能通过审查，凡是生产出来的动画片，几乎都有机会在电视台露脸，电视台根本没有余地来要求节目质量。这种看似严肃的奖励政策，最后实际上变成了“撒胡椒面”，缺乏足够的科学性，也没有起到应有的激励作用。

    据了解，管理部门目前已经意识到了这些问题。上月底，文化部专门召集专家组成员在上海召开研讨会，探讨制定动漫产业发展的细则。据与会专家透露，这一细则的重点，就是要规范动漫产业基地的审批和相关财税政策的制定，让各个地方有章可循。文化部文化产业司动漫处处长刘强表示，由于动漫产业牵涉部门比较多，社会期待也较高，文化部将与其他部委协调，尽快取得共识，如果顺利，这项实施细则有望在今年下半年全国动漫产业大会期间正式公布。