在2004年CCTV服装设计暨模特大赛后期制作过程中，笔者运用大洋公司提供的X-Edit 9000，先后完成七场比赛的后期节目制作和六个外景小片的编辑。作为复赛的导演，对从最初方案设计到现场组织已经非常熟悉，三场比赛的后期制作效率较高并无难处。那么随之而来的后四场节目却带来了极大的考验。
首先，要明白导演设计的节目基调、风格表现和整体框架结构下的节奏关系以及节目单元的时长分配，否则就无法准确地把握节目整体的顺畅性、节奏张驰变化的深度以及电视多元化造型语言的艺术表现力。而快捷方式就如同随心所欲的一支画笔，如果一个段落编辑思路成熟，则快捷化的操作宛如妙笔生花。我们可以设想，每场节目现场实录平均180分钟主切素材，如果再加上180分钟副切素材和游动机位相应的素材，则操作者要在至少400多分钟的素材当中，最终编辑完成65分钟的有效节目。这种耐力和兴趣完全不是靠金钱和体力所能支撑的。如果操作者能够融入到二次创作的兴奋当中去，那么任何操作都变成精神愉悦的享受。
当然也有郁闷的时候。比如决赛第三场泳装环节：现场录制主切素材15分钟，而实际节目时长应该控制在7分钟。在非线性编辑中删繁就简并非难事，难就难在节目设计中注入了三名打击乐的鼓手的元素，造成选手单人展示有一多半的时间挂着鼓手动作的背景关系。此外，鼓手的音乐是有结构性变化，选手为了展示自己的艺术天赋，出场时恰恰都会围绕在鼓手之间或是击鼓、或是跳舞。其实导演对节目的设计应该说充满激情、活泼和富有创新精神的。但是他们对后期制作的难度估计不足。况且模特展示不同于音乐舞蹈表演，后期编辑将进行必要的减法删节，其操作难度可想而知。笔者经过对素材的结构分析，得出明确的编辑方案：如果要保证节目的现场感和节奏感，必须有效地控制鼓手在所有画面影像中击鼓动作的重拍关系，包括音乐的变化和该选手在鼓前的时空动作，都要符合重拍关系下的对应节奏，然后在这个基础上，重新搭建跟随画面动作需要的系统展示音乐。一般参赛的选手基本能够控制重拍下的节奏动作，所以只要将鼓手和选手重拍下的动作节奏点控制的虚实合理，剪接的时空与现场时空的置换对打击乐专业以外的观众来说是看不出来的。那么在这种技术难度下，快捷的操作是转化现实可能性的关键。对于大量的移位，声画对位，重拍节奏画面的动作落位，用X-Edit 9000制作起来则是游刃有余。我们可以认为，这是通过快捷工具二度组织搭建音乐、动作、画面等素材，实现的全新意义上的时空整合。
二 精准性
快捷与精准是一对孪生兄弟。快捷是简约，精准是量化概念上的快捷。国内外许多非线性编辑系统可能与大洋系统具有类似的功能，但是我的体会是：X-Edit 9000编辑过程精准性和可操作性更强，从时间线的操作就可见一斑。
X-Edit 9000的时码线不仅是时间度量的标志线，而且是任何素材截取、位移及整段编辑成果调整移动的坐标点，如果没有线和点的控制，也就没有精确性可言。
精确控制是高级编辑系统优秀品质的概念。电视本身就是一个时空的艺术，严格的电视编辑精度应该是在一帧两帧的取舍过程中完成。任何非线性编辑设备如果不具备高精度控制的品质，则很难创建出高质量电视节目，就更谈不上高效率了。举一个很简单的例子证明：模特大赛的选手近景转身切到中近或中景的镜头，当导播的现场切换已经落实到动作点上时，导演一般在后期不容置疑地保留这个切换点，因为这是现场连贯动作不存在时空问题。但在实际操作中我们发现：由于电视本身视觉滞留存在欺骗性，特写或近景视觉冲击力强，转到更大一级的景别后，其冲击力明显减弱。所以感觉这样的现场切换动作还是存在顺畅的问题。经过试验证实：如果在下一个中近景或中景起始素材上如果再减去一、两帧，其动作的连贯性更加顺滑（这种试验经过模特大赛多位导演证实）。
